爆音上映ブームの中、放送や配信の「ラウドネス」について思う

爆音上映ブームの中、ラウドネスについて思う

こないだある音響スタッフと飲んでて、昨今の爆音上映ブームってどうなのよ? って話題になって、こっちは適正音量で最大限の効果が出るように設計してるのに勝手に音上げるってどうなんだっていう疑問らしく。俺は大歓迎なんだけどなあ。勝手にバランスをいじってるわけじゃなくて、どちらかといえばダビングルームほどの音量が出ていない小屋が多い方が問題なんじゃないか? それに比べれば大きいかもしれないけど、小さいよりはいいんじゃないか?

それに自分たちはあくまでも食材を提供する側で最終的な仕上がりは劇場というレストランに任せるしかないし、小さくて質のいい料理を出すけど店の数は少ないのがいいのか、多少の質には目をつぶっても全国チェーンがいいのか? ってことじゃないのかな? って話をしながらウーロンハイ飲んでたらみんなグニャグニャになって結論出ずという有様で情けないぜオトナども。

家庭の事情が許す限り音量は可能な限りあげたい派の私ですが、この2年間劇場公開作品から離れて放送や配信といったデリバリー方法の作品作りをやってきて、必ず行く手を立ちはだかるのが今までも何度となく書いてきましたが「ラウドネス」です。

まだ映画の上映がデジタル化される前、台詞、効果、音楽をミックスして録音したマルチチャンネルテープをマスターにして、上映プリントに焼き付けるために音声を「可視化」してフィルムの端に焼き付ける、光学録音・リレコと呼ばれる作業がありました。

磁気をフィルムに塗布すれば音質は向上するのですが量産に適していないので、音を2値化された白黒の幅の変化にしてフィルムの左側パーフォレーションの右側、画とのわずかな隙間に光学的情報に置換して記録し上映時に再生するのです。

モノラルがステレオになり、ドルビーステレオでセンターとリアチャンネルを2本のトラックの中に埋設し、ギザギザしたカーブの連続の形状で音を記録していたのです。

それまで磁気録音の帯域を潤沢に使って音圧をガンガンあげてサラウンドにグワングワン回しても、最後のリレコという工程でその情報量が大きすぎると正確に光学録音できず、音が割れてしまうのです。

ダビングステージにはレベルメーターがあってその限界を超えたら赤いランプが点灯してもう一度やり直し、ということになります。限界ギリギリまで頑張って攻め込んだのに赤ランプがついたら、次は絶対に大人しめのレベル調整になることが多く、私とミキサーと赤ランプの三すくみの攻防戦がダビングにはつきものでした。

世界中の映画人がそんなことを望んでいるわけもないので、何十年も続いた白黒のギザギザからパーフォレーションの隙間にデジタル化した情報が三次元バーコードが焼き込まれたドルビーデジタルが開発、導入されました。それでもまだエンコードされた情報です。それからわずか10年足らずでデジタルデータによる上映があっという間に普及して上映における音響環境は、ほぼストレスのない段階まで達したのです。

その上映データに限りなく近い形でブルーレイや4K Ultra HD Blu-rayといったパッケージも流通し、かつての暗黒時代から抜け出し夢のような日々でございます。

しかしながら、夢はいつか覚めるものでございます。

そもそもはコマーシャル音量制御用のラウドネスが……

そもそもはコマーシャルの大音量を規制するために始まったラウドネス。

民放連技術規準T032「テレビ放送における音声レベル運用規準」

ってやつです。一つのプログラムの音量音圧を平均化するので、極端に大きな音だけでなく、極端に小さい音も引っ張り上げられてしまい、全体的にメリハリがない音響になり、演出的効果が加味できなくなる可能性があるのです。最大の問題は一つのプログラム、という点です。15秒や30秒のコマーシャルの平均と1時間や2時間の番組でも全体のその平均から算定されるというのです。何回聞いても納得いかないのですが番組全体の音量を、大きな音は小さく、小さな音は大きく。つかみで大きな音を立てればそこで貯金を使い果たすのでクライマックスでの音圧はごっそり削られる、とか。いずれにしてもこちらの意図は捻じ曲げられて平板な当たり障りのないものになっちゃうのです。

まあ、テレビ番組作ってるんだからその制約の中でいいもの作れってことかもしれません。やりたいことは映画でやればいいじゃねえか。ええ。その映画なんですけどね。

T032パンフレット(PDF)から

地上波はともかく、BS、CSの衛星放送、ネットを介した動画配信でといった有料コンテンツで映画がかかる場合、その音声レベルってどうなってるんだろう?

というのもちょっと前に、BSでオンエアしていた最近の邦画を見ていて、随分とセリフが聞こえないなあ、と思ってたら、映画用に音楽上げてセリフも上げたらラウドネスで押さえ込まれちゃってセリフが聞こえなくなったようなんですな。

その場面でセリフが聞こえないぐらいに音楽が上がっているのはまあ演出の自由だから仕方ないけど、これだけセリフが埋れちゃうのかとちょっと恐ろしくなります。

で、歴史あるAV Watch編集部の総力を結集して国内のおもな放送事業者と映像配信事業者に質問状を送りました。

各社から早速回答が返ってまいりました。

放送と映画の間に

多くの会社から真摯な回答がいただけました。

ありがとうございます。

どちらが良くてどちらが悪いのか? ってことではなくて、放送と映画の間には深くて暗い川が横たわっているんじゃないかと前々からそうなんじゃないかと思っていました。

映画は野心…資金を集めて劇場に人を集め、利益を上げるものです。

でも放送は義務感… 公共に向けて送り放つ責任が伴います。

隣り合わせだけど意識の持ちようが全然違うんじゃないかと。

悪いことでないけど、違うんだな、と。

つまり、限りなく近くなるように努力はしてもらっているけど、それは劇場と同じものを見ているというわけではないのですね。一部を除いて。

そりゃそうですよ。子供の頃のテレビの洋画劇場なんて三十分以上カットされているのなんて当たり前だったし、「七人の侍」を前編後編でノーカット放送するっていうからCMでカットされずに見れるのかと思ったら普通にCMが入ってて、カットの意味をちゃんと理解してなくて早とちりでがっかりしたり、映画館と“全く”同じクオリティが家庭で月額ナンボで享受できることはない、って事ですね。

でもそれで充分だって人がほとんどだったら、そのうち配信だけって映画も出てくるだろうし、そうしたら映画館の音は家庭で再現できなくなる時代がまたやって来るのかもしれません。

だから、じゃないけど、ラウドネスがガッツリ施される前の音を聞きたければブルーレイや4K Ultra HD Blu-rayのパッケージをちゃんと買い続けなきゃいけないんですよ兄様がた！

ハードディスクレコーダーに録り溜めた映画をブルーレイに焼いて喜んでちゃいけないって事ですよ! 俺もだけど。

で、11月から出る「ひそねとまそたん」のブルーレイはラウドネス処理を施す前のダビング時の音量音圧上げまくった、放送とは段違い、ガチのバージョンで出します。

ひそねとまそたん
(C)BONES・樋口真嗣・岡田麿里/「ひそねとまそたん」飛実団